Samo je pitanje vremena kada će djeca krenuti na hodočašće u Peter (Hujar): lagana šetnja fotografa New Yorkom 2n.d Avenue na Lower East Side of Manhattan od 14th to 10th koji seče na istok 10th i slijeće u jedan od stanova između Avenije C i Avenije D u Alphabet Cityju, gdje – za nas duhom, za Hujara u tijelu – čeka Alen Ginsberg sa relativnim nedostatkom interesa za planirano fotografisanje koje je potaknulo kratko putovanje. Ovo je vrsta detalja detaljno iscrpljena u Ira Sachsu Dan Petra Hujaradoslovan naslov za jednostavan film.
Šalu na stranu, nekoliko filmova ove godine vjerovatno će se manje dopasti mladima ili masama Dan Petra Hujarašto je ironično, jer je prepun stila, cool i bezvremenskih uvida više od bilo kog filma ove godine (“Bio bih elegantniji u crvenoj skijaškoj jakni. To je samo Lower East Side”). Ali format filma će vjerovatno isključiti ljude prije nego što pritisnu play, ili će ih isključiti na početku. U roku od nekoliko minuta postaje jasno da ćemo biti tamo odakle smo počeli tokom trajanja filma: u stanju razmišljanja o jednom danu iz života poznatog fotografa Petera Hujara (Ben Whishaw) – 18 decembar, 1974. godine tačnije – i to samo jedan dan, kako bi se mogao raspakovati u onoliko krupnih, nevažnih i iznenađujuće značajnih detalja koliko jedan dan povremeno zaslužuje, ako se cijeni njihov život u svoj njegovoj ljepoti, bolu i beznačajnoj trivijalnosti.
Nabavite više malih bijelih laži
Sachs izvlači gotovo svaki red dijaloga sa traka između Petera Hujara i Linde Rosenkrantz (koja je zajedno sa Sachsom napisala scenarij), od kojih je potonja (koju glumi Rebecca Hall) započela projekat u 1970. godineda dokumentuje na traci svaku budnu sekundu dana svojih slavnih prijatelja za konačno nedovršenu knjigu intervjua. Rezultat je fascinantan. Sjedimo s njih dvoje na hiljadu pozicija oko Lindinog stana u New Yorku, okvir akademskih proporcija koji se obično postavlja na kvadrat na Petera dok puši i puši cigaretu za cigaretom, prisjećajući se stvari kako nam um dopušta: djelomično, van reda, s beskrajnim ispravkama, s hiperpersonalnim komentarima i eksponencijalno više uspomena kako se vježba nastavlja.
Hujar je kapsula kontemplativnog umjetničkog života 1970. godineNew York u svim svojim čudnim idiosinkrazijama, od kojih mnoge jednostavno ne mogu postojati u svijetu interneta, gdje odgovori na pitanje šta, zašto, kada, gdje i kako ljudi ne samo da preplavljuju vaš feed, već i vaš oglasni prostor, radni život, društvenu sferu i još mnogo toga. I niko to ne radi bolje od Whishawovog vrhunskog učinka decenije. Veteran potpuno nestaje u Hujaru, slično Oldmanovom Churchillu, ali u potpuno goloj ulozi. To je tako impresivno.
U konceptu i dizajnu, Sachs kanali Gorke suze Petre fon Kantsa svojim debelim, polarno bijelim tepihom, mračnom atmosferom, mozaičkim salonom, postavom komore i stalnim prikazom; Kiarostami otkriva u svom ukusnom timu dokudrama; i Warhola u njegovoj visokokonceptualnoj jednostavnosti. To je Sachsov najbolji film do sada.
Preuzeto uz navođenje izvora: lwlies.com
